历代“岁朝图”

发布时间:2021-02-10    


张大千 岁朝清供


画角声中旧岁除,新年喜气满屠苏。

阳和忽转冰霜后,元气更如天地初。

晚色催诗归草梦,春光随笔上桃符。

闭门贺客相过少,静对梅花自看书。

《岁朝》一诗出自宋朝诗人真山明,较为形象地描写了古人正月初一“岁朝”的景象

清供是指在室内放置在案头供观赏的物品摆设,主要包括各种盆景、插花、时令水果、奇石、工艺品、古玩、精美文具等等,可以为厅堂、书斋增添文化气息。 “岁朝清供”是能够体现文人逸士的雅趣和情怀,也十分受普通大众的喜爱。

中国古代,将正月初一称为“岁朝”。一些士绅雅客在此日喜欢将花卉、蔬果、文玩供于案前,以在寒风凛冽的严冬里显示生机盎然的春意,祈求新的一年里好运连连,平安吉祥,被称为“岁朝清供”。此俗始于唐朝。后来文人们便将摆在窗前几案上的物品描绘成画挂于墙上,意在祈福纳祥,此类画作被称为“岁朝图”,通常以静物画的面貌出现,采用的画法也是写生画法,形象逼真,内容也是冬天不易看到的花卉、果蔬为主,有的还配以贺岁诗词,通过画中物品的名称谐音、民俗寓意或历史掌故来表现一个美好的新年祝福。


岁朝图卷 仇英(款)94×176cm绢本设色 中央美术学院美术馆藏

《岁朝图》本是文人墨客玩的一种雅事。到了北宋时期,宋徽宗赵佶是一位书画大师,每逢春节将临,乃命宫廷画院的画师们描画冬季不能见到的花卉禽鸟,陈列宫中,以增添岁朝的春色和喜庆气氛。于是“岁朝图”便成为皇宫中“宠物”。


北宋 赵昌  岁朝图  绢本设色  103.8×51.2cm台北故宫博物院藏

北宋宫廷花鸟画家赵昌的《岁朝图》是流传至今最早的一幅,现藏于台北故宫博物院,竖轴,绢本设色,纵103.8厘米,横51.2厘米。画湖石、立石两座,前后左右茂密地穿插了梅花、水仙、茶花、长春花,以朱砂、白粉、胭脂、石绿画成,再用石青填底,色彩明丽,显得富丽堂皇。


明 朱见深  岁朝佳兆图 纸本设色  59.97×35.50cm北京故宫博物院藏

明代第八位皇帝宪宗朱见深也是一位画家,才思敏捷,善画神像、牡丹、金瓶、梅竹菊等。明成化十七年(1481年)岁首,35岁的朱见深面对内地灾情不断,边防威胁迭起,创作了一幅《岁朝佳兆图》,以表达祈祝“如意年年百事宜”的美好愿望。该画纸本设色,纵59.97cm,横35.50cm,现藏于北京故宫博物院。画中钟馗面似锅底,须髯如虬,破帽蓝袍,双目圆睁,紧盯前方,右手持如意,左手扶在小鬼的肩头,尽管面目狰狞,形象丑陋,但神情威武严峻,气势凛然;身旁的小鬼双手高举着托盘,盘内放着柏枝和柿子,寓意“百事如意”;画的左上方飞舞的蝙蝠,可视为“福来”和“福从天降”的佳兆象征。此图为朱见深传世人物画佳作之一,画法老练,布局谋篇极见巧思,画中人物造型生动夸张,颇有动感,五官造型准确,眉目须发均以细笔勾描,面部以淡彩晕染出凹凸,眼目极其传神,线条简劲流畅,衣纹的勾描顿挫有力,设色淡雅,笔墨精到,反映了这位皇帝画家的娴熟技能及其独特的艺术追求。画幅右上方有朱见深御题“柏柿如意”诗一首:“一脉春回暖气随,风云万里值明时。画图今日来佳兆,如意年年百事宜。”


清代  爱新觉罗·弘历 庚辰岁朝图   90×50cm

到了清代,宫廷中盛行“岁朝图”,每逢新春,御用画师们要按时呈献岁朝佳作,以供宫室春节点缀之需。擅长绘画的皇亲贵胄、朝廷词臣们也以这种形式向皇帝恭贺新禧,甚至皇帝本人也亲绘“岁朝图”,表达新年的喜悦和祝福,一向酷爱书画的乾隆皇帝就善于画此图,收藏在清宫中的御笔“岁朝图”达数十幅之多。乾隆二十五年(1760年),49岁的弘历画了一幅《庚辰岁朝图》,纵90cm,横50cm。画面为一块耸立的奇石和盛开的水仙花,生机勃勃,似有暗香袭来。此图为墨笔,运用西洋画法,明暗立体效果明显。诗塘上题“韶华”二字。自题诗文:

“腊半发青阳,晓春萃百祥,十干周复始,又庆值金穰。东陆延禧肇,西师告武成,南端双凤阙,北拱万年清。噜斯讷黙会文同,测景详求昏旦中,从此凹睛凸鼻軰,一齐受吏验东风。”


清代  郎世宁 乾隆帝岁朝行乐图 绢本设色  305.5×206cm北京故宫博物院藏

清宫中的外籍画家郎世宁是绘制《岁朝图》的高手,他在传统中国画中融入了西画的元素。有时皇帝还会下旨点将,令其于腊月二十五日之前完成《岁朝图》的绘制。如郎世宁等合绘的《乾隆帝岁朝行乐图》,则是描绘辞旧迎新的庆贺祝拜场景的“岁朝图”,表现了乾隆皇帝在新年与子女团聚玩乐的情景。该作绢本设色,纵305.5厘米,横206厘米,北京故宮博物院藏。画中后宫内宫灯高悬,松柏挺拔,修竹茂密,梅花盛开,庭院敞轩的柱上贴着春联,乾隆帝面目慈祥,手持如意端坐廊下,子女和宫人分立两侧,有的端来了寿桃,有的燃放鞭炮……体现了皇宫里过大年喜庆祥和的热烈气氛,表现了乾隆帝身为人父的温情爱意,以及与诸皇子之间的融融亲情。


齐白石 新喜  纸本设色   88.13×48.1cm

现代绘画大师齐白石将宫殿庙堂中的“岁朝图”挂到了寻常百姓之家。齐白石出生于农家,早年干木工,后以卖画为生。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物,书工篆隶,取法于秦汉碑版,行书饶古拙之趣,篆刻自成一家,善写诗文。更难能可贵的是他的画接地气,有浓厚的乡土气息、纯朴的农民意识和天真浪漫的童心。他笔下的“岁朝图”增添了泥土味和民俗特色,接近生活,接近民众。画中除了代表吉祥富贵的玉兰、牡丹、海棠等花卉外,还加入了红灯笼、红柿子、红对联、红鞭炮、酒壶、酒杯等民间用品,表示大年新春的到来。白石老人画有很多“岁朝图”,但题款“新喜”者甚寡,这幅《新喜》图为白石老人93岁所作。此画纸本,设色,立轴,纵88.1厘米,横48.1厘米,在白石老人的多个版本的画集中均有著录。此画构图平实,一个普通的花瓶中插着几枝怒放的红梅,梅开百花之先,独天下而春,作为传春报喜、吉庆的象征,从古至今一直被中国人视为吉祥之物,梅花的五片花瓣喻指“五福”。五个红彤彤的柿子,看似随意排列,实则错落有致。花瓶寓意“平安”,柿子寓意“事事”,红梅寓意“喜庆”,三件物品组合于一画之内,有“事事平安喜庆”吉祥之意。花瓶旁摆着一把酒壶,其上有朵朵祥云和飞翔的龙,两只酒杯在红柿两侧,一挂褐赭色的鞭炮,斜斜指向画面左下角,增添了节日气氛,令人想起王安石的“爆竹声中一岁除,春风送暖入屠苏”的诗句。整幅画的主色调为红色,呈现热烈、喜庆的气氛,洋溢着一股温暖的情调,就连“甑屋”印也是朱红色,可见白石老人的喜悦之情和新年祝福之真诚。图中的花瓶、梅枝、酒壶、酒杯与鞭炮均用粗笔勾勒,梅花瓣与柿子则为没骨法,两种画法结合巧妙,使线条与块面、色彩与水墨、骨力与韵致相得益彰,浑然天成。白石老人凭借自己高超的笔情墨韵,以独特的经历、性格、感觉、趣味和文化背景所形成的笔墨语言,赋予作品质朴而热情的生命力。

来源:美术报